크루즈 디에즈: RGB, 공간 속의 색

■ 얼리버드 티켓 ※ 예매기간: 2026. 10. 15.(목) ~ 2026. 11. 10.(화) ※ 티켓가격(30% 할인 적용) 일반 1만원 → 7천원 / 청소년 7천원 → 5천원 / 어린이· 65세이상 5천원 → 3천원 “선은 내 작업에서 미학적 요소가 아니다. 선은 두 색면 사이에서 시지각이 예민하게 작용하는 경계 영역을 늘리기 위해 내가 찾아낸 가장 효과적인 수단이다. 이렇게 해서 나는 새롭게 나타나며 끊임없이 달라지는 색의 범위를 만들어 낼 수 있다. 그렇다고 해서 그 결과가 표현과 소통, 감각을 아우르는 사건이 되지 못하는 것은 아니다." - 크루즈 디에즈- 강릉시립미술관 솔올 기획전시 크루즈 디에즈: RGB, 공간 속의 색 강릉시립미술관 솔올은 개관 이래 사람과 자연, 미술과 건축이 유기적으로 어우러지는 열린 공간을 지향해 왔습니다. 이번 전시는 솔올 고유의 건축적 공간을 배경으로, 현대미술의 거장 카를로스 크루즈 디에즈(Carlos Cruz-Diez, 1923-2019)의 장소 특정적 설치 작품을 선보입니다. 베네수엘라 출신의 프랑스 작가 카를로스 크루즈 디에즈는 옵아트(Op Art)와 키네틱 아트(Kinetic Art)를 대표하는 거장입니다. 평생에 걸쳐 과학적이고 실험적인 시각으로 빛과 색채를 탐구해온 그는 ‘20세기 마지막 색채 사상가’로 불립니다. 크루즈 디에즈는 1947년 카라카스에서 첫 개인전을 개최하며 작가로서 활동을 시작했습니다. 이후 1955년 유럽으로 건너가 파리의 드니즈 르네 갤러리(Galerie Denise René)에서 열린 역사적인 《움직임(Le Mouvement)》전시를 관람하게 됩니다. 예술 작품에 움직임을 더한 키네틱 아트(Kinetic Art)를 주제로 한 이 전시는 그에게 예술적 전환점이 되었고, 이를 계기로 본격적인 추상미술을 시작합니다. 이후 1960년 파리에 영구 정착하며 색채 현상에 관한 연구를 작품으로 풀어내는 독창적인 작품활동을 본격적으로 시작합니다. 크루즈 디에즈는 색이란 시각요소가 평면의 캔버스나 사물 위에 고정된 안료가 아니라 빛에 의해서 끊임없이 변화하는 일종의 사건으로 보았습니다. 나아가 그는 빛에 의한 색채 현상의 다양한 작용 방식을 8가지 색채 연구로 체계화하였으며, 이를 회화, 조각, 판화 뿐만 아니라 건축 공간에 개입하는 장소 특정적 설치 작품으로 확장해 선보였습니다. 이번 전시에서는 크루즈 디에즈의 8가지 색채 연구를 바탕으로, 공간 설치 3점, 입체 설치 2점, 그리고 RGB를 주제로 한 평면 회화 작품을 솔올의 공간 전체에 구현합니다. 크루즈 디에즈에게 공간은 단순히 작품을 전시하는 배경이 아닙니다. 그것은 빛과 색이 서로 반응하며 살아 움직이고, 관람객의 움직임과 실시간으로 상호작용하는 ‘사건’의 현장‘입니다. 솔올의 빛과 여백 속에서 펼쳐지는 이번 전시를 통해, 미술관 건축 전체가 하나의 살아있는 작품으로 탈바꿈하는 특별한 감각적 경험을 누리시길 기대합니다. Gangneung Sorol Art Museum Special Exhibition Carlos CRUZ-DIEZ: RGB, Between Color and Space Since its opening, Gangneung Sorol Art Museum has created an open space where people, nature, art, and architecture come together organically. Set against Sorol’s distinctive architectural spaces, this exhibition presents site-specific installations by Carlos Cruz-Diez (1923–2019), a master of contemporary art. Carlos Cruz-Diez, the Venezuelan-born French artist, was a leading figure in Op Art and Kinetic Art. Having explored light and color from a scientific and experimental perspective throughout his life, he has been called “the last color thinker of the 20th century.” Cruz-Diez began his artistic career with his first solo exhibition in Caracas in 1947. In 1955, he traveled to Europe, where he saw the historic exhibition Le Mouvement (Movement) at Galerie Denise René in Paris. This exhibition, devoted to Kinetic Art and the incorporation of movement into the artworks, became an artistic turning point for him and inspired him to commit fully to abstract art. In 1960, he settled permanently in Paris and began in earnest his original practice of translating his research on color phenomena into works of art. Cruz-Diez regarded color not as pigment fixed to a flat canvas or an object’s surface but as an event that changes constantly through the action of light. He went on to systematize the many ways in which light produces color phenomena into eight color investigations, extending them beyond painting, sculpture, and printmaking into site-specific installations that engage directly with architectural space. Drawing on Cruz-Diez’s eight color investigations, this exhibition presents three spatial installations, two three-dimensional installations, and two-dimensional paintings on the theme of RGB across the entire space of Sorol. For Cruz-Diez, space was never merely a backdrop for displaying works. Rather, it was a site of “events” where light and color interact and come alive, responding in real time to the movements of visitors. Through this exhibition, unfolding amid Sorol’s distinctive light and open spaces, we invite you to enjoy an extraordinary sensory experience as the museum’s architecture itself is transformed into a single, living work of art.